导演: 麦浚龙

编剧: 麦浚龙 / 翁子光 / 梁礼彦

主演: 钱小豪 / 惠英红 / 鲍起静 / 陈友 / 吴耀汉 / 卢海鹏 / 钟发 / 楼南光

类型: 恐怖

制片国家/地区: 中国香港

语言: 粤语

上映日期: 2013-10-24(中国香港) / 2013-08-30(威尼斯电影节)

片长: 103分钟

又名: 七日重生 / Rigor Mortis

IMDb: tt2771800

豆瓣：8.0

简介：
过气动作明星钱小豪（本名出演）带着满身落魄住进一栋阴森的公屋大厦，这里聚集着靠纸扎维生的老夫妇、神神叨叨的冬叔、神秘的炼丹道士阿友。当一场意外导致冬叔离奇死亡后，大厦开始接连发生诡异事件：深夜走廊晃动的身影、莫名移动的尸体、以及传说中能让人永生的邪恶炼尸术。随着钱小豪逐渐深入调查，他发现自己正一步步踏入一个比死亡更可怕的宿命轮回，而这座看似普通的大厦，实则连接着阴阳两界的裂缝。

无剧透影评：
作为对香港黄金时代僵尸片的深情挽歌，麦浚龙导演的处女作既延续了林正英电影中的民俗趣味（糯米治尸、黄符镇邪），又注入日式恐怖的冷冽美学（《咒怨》摄影师山本英夫参与指导）。影片通过钱小豪"演自己"的设定，巧妙模糊戏里戏外的界限——当这位曾经红极一时的打星在片中翻看自己当年的电影海报时，流露出的不仅是角色的苍凉，更是整个港产类型片的时代悲鸣。

美术设计堪称华语恐怖片标杆：公屋狭窄的走廊被调成青灰色、炼丹炉里沸腾的神秘液体、用中国传统"五行"概念设计的驱邪阵法，共同构建出一个既复古又前卫的恐怖世界。片中僵尸不再是蹦跳的喜剧符号，而是被赋予沉重怨念的悲剧存在，其诞生过程融合湘西赶尸与泰國降头等跨国元素，体现港式cult片的混血基因。

影片最震撼的并非视觉惊吓，而是对"执念"的哲学探讨。无论是想复活爱人的炼尸术士、渴望重回银幕的过气明星，还是不愿面对衰老的寻常老人，每个角色都在用不同方式抗拒死亡与遗忘。这种对"存在"的终极追问，使得《僵尸》超越了一般怀旧之作，成为一首用恐怖片形式写就的存在主义诗篇。

《僵尸》：一场献给港产恐怖片的情书与葬礼

在香港电影黄金时代的余晖中，麦浚龙用《僵尸》完成了一次令人心碎的告别仪式。这部2013年的作品既是对林正英时代僵尸喜剧的深情致敬，又是一曲关于电影、记忆与执念的末世哀歌。影片中那个贴满泛黄电影海报的破旧公寓，恰如香港电影工业的缩影——辉煌不再，却仍困在昔日的荣光里不愿离去。

钱小豪以本名出演的设定，赋予影片一层动人的自反性。当镜头扫过他在戏中珍藏的旧照，那些与许冠英、林正英的合影不仅是一个角色的回忆，更是一个时代的集体记忆。麦浚龙巧妙地将演员的真实经历融入叙事，让"过气明星"的困境与"僵尸复活"的主题形成精妙的互文：无论是人还是类型片，最可怕的都不是死亡，而是被遗忘。

影片在视觉语言上实现了惊人的突破。日本恐怖大师清水崇的御用摄影师山本英夫为影片注入了冷冽的日式美学，将香港拥挤的公屋拍出了令人窒息的压迫感。走廊尽头突然消失的白影、电梯间里扭曲变形的镜面、炼尸过程中升腾的蒸汽，每一个画面都在传统港味与东瀛恐怖间找到完美平衡。尤其值得一提的是僵尸的设计——不再是蹦跳搞笑的符号，而是被赋予厚重怨念的悲剧存在，其青紫色的皮肤与关节处的缝合线，暗示着这是一具被无数执念强行拼凑的怪物。

《僵尸》最令人难忘的，是它对"存在"本质的哲学探讨。片中每个角色都在以不同方式对抗消亡：过气明星渴望重回银幕，炼丹道士妄图逆转生死，孤独老人执着于陪伴。这些执念最终都化作养料，滋养着那具不该存在的僵尸。当钱小豪在午夜走廊里与自己的海报对视时，观众突然意识到：真正的恐怖从来不是银幕上的怪物，而是我们所有人都在用一生演绎的，那个拒绝退场的自己。

在这部充满末世感的作品里，麦浚龙既复活了港产僵尸片的荣光，又亲手为它举行了体面的葬礼。当片尾字幕升起时，我们怀念的不仅是银幕上的道长与僵尸，更是那个敢于天马行空的香港电影黄金时代。